로봇, 자이언트 인형 및 위성: 시애틀 아트 페어에서 기대할 수있는 것

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Anonim

시애틀 아트 페어는 눈길을 사로 잡는 현대 예술과 혁명적 인 프로그래밍으로 4 번째로 돌아갑니다.

전 세계 100 여개 업체가 태평양 북서부의 예술과 문화를 기념하고 높이는 현대적이고 현대적인 미술 행사 인 시애틀 아트 페어 4 주년을 맞아 에메랄드 시티를 방문합니다.

큐레이터 Nato Thompson이 주최 한이 국제적으로 인정 된 행사의 2018 년 판에는 2017 년 MacArthur "Genius"Trevor Paglen이 제작 한 위성의 미리보기를 비롯하여 여러 기술 중심 프로젝트가 있습니다. 서바이벌 리서치 연구소의 마크 폴린 (Mark Pauline)의 불꽃 던지는 로봇; 에미 상 수상 작가이자 디자이너 Wayne White의 14 피트 인형.

8 월 2 일부터 8 월 5 일까지 시애틀 아트 페어에서는 Gagosian 및 David Zwirner와 같은 국제 갤러리를 Shift Gallery 및 Greg Kucera Gallery와 같은 지역 전시 공간과 함께 개최합니다. 전시회, 퍼포먼스, 위성 이벤트 및 아티스트 토크가 박람회의 광범위한 전시에 동행하게됩니다.

톰슨 (Thompson)은 2018 년 시애틀 아트 페어에서 관광객이 기대할 수있는 문화 여행에 대해 알려줍니다.

문화 여행 (CT): 시애틀 아트 페어의 역사와 사명에 대한 배경을 알려 줄 수 있습니까?

Nato Thompson (NT): 시애틀 아트 페어는 4 년 전부터 사용되었습니다. 그것은 매년 예술 감독이 있습니다.이 판은 저입니다. 박람회에 대한 가장 좋은 점은 전시자, 특별 프로젝트, 수집가 이야기 등 모든면이 서로 보완하고 전체적으로 어떻게 협력해야하는지입니다. 페어차일드는 태평양 북서부의 현대 미술을 주시하고 시애틀의 예술적 공동체를 반영한 ​​후 더 넓은 예술 세계와 대화를 나누게됩니다.

CT: 시애틀의 현대 미술 현장을 어떻게 표현 하시겠습니까?

NT: 시애틀 현대 미술 현장은 강력합니다. 시애틀 아트 페어가 Frye 미술관과 협력하여 시애틀 컬렉터 신흥 현대 회의 (Concurrent Council)를 시작하게되어 기쁘게 생각합니다. 또한 2 만 5 천 달러의 기금 박물관이 박람회에서 작품을 구입할 수 있습니다. 시애틀 아트 페어는 확실히 올해의 가장 큰 예술 주 중 하나이며 지역 사회에 긍정적 인 (장기적인) 영향을 미친다고 생각합니다. 그러나 문화는 일년 내내 번성합니다.

CT: 올해의 박람회는 이전 판과 어떻게 다릅니 까?

NT: 올해의 프로그램은 정체성과 기술이라는 주제를 통해 시애틀과 전 세계의 과거, 현재, 미래를 탐구합니다. 퍼시픽 노스 웨스트 출신 인 나에게 중요한 것은 지역 예술가들과 역사가 실제로 함께하기 위해서였습니다.

시애틀 소재 활동가이자 예술가 인 C. Davida Ingram은 "시애틀 전투"에서 과거, 현재, 미래의 토착민과 흑인을 중심으로 1999 년 세계 무역기구 (WTO) 시위를 재현하는 프로젝트 인 Rootsystems와 Ley Lines 를 발표 할 예정이다. Anishinaabe 아티스트 인 Charlene Vickers와 Maria Hupfield는 대형 판지 메가폰을 새로운 성능 시리즈에 배포 할 예정입니다. 그들은 Suquamish 민족의 땅인 시애틀은 미래가 과거에 뿌리를 둔 땅이라고 상기시켜줍니다.

아티스트들은 온타리오 아트 갤러리의 원주민 예술 큐레이터이기도 한 완다 나노 부시 (Wanda Nanibush)와 함께 문화 특이성에 대한 대화와 공공 공간과 미래에서의 소리를 구현합니다. Pee-wee 's Playhouse 세트 디자이너이자 아티스트 인 Wayne White는 시애틀에서 처음으로 정착 한 선구자 그룹 중 크게 간과 된 2 명의 Mary Ann과 Louisa Boren의 14 피트 인형을 만들 것입니다.

CT: 올해 하이라이트는 무엇입니까?

NT: 시애틀 아트 페어의 프로그램에는 야생의 JG Ballard vibe가 있습니다. 아티스트 Trevor Paglen은 이번 8 월에 우주로 발사 될 예술적 제스처로서 순수하게 존재할 첫 위성 인 Orbital Reflector의 향후 프로젝트 모델을 발표 할 예정입니다. 전설적인 예술가 크리스 버든 (Chris Burden)의 1983 년 태양 광 시스템의 스케일 모델 (Scale Model of Solar System) 은 페어차일드 및 지역 시애틀 공동체를 페루에서 가고 부스에서 태양을 시작으로 재미 있고 예술적인 청소기 사냥에 초대합니다. 시애틀 미술관 (Seattle Art Museum)에서 약 1 마일 정도 떨어진 거리에있는 행성입니다. 물론 거대하고 위험한 로봇에 대해 누가 흥분하지 않을까요? 생존 연구소 (Survival Research Laboratories)의 설립자 인 마크 폴린 (Mark Pauline)은 박람회장에서 일련의 라이브 공연을 위해 악명 높은 기계를 가져올 예정입니다.

CT: 올해 프로그래밍에 대한 기술 중심 비전에 대해 이야기 할 수 있습니까?

NT: 테크는 요즘 우리의 삶과 경제를 지배하고 있습니다. 그것을 토론하는 것이 기괴한 것 같습니다. 내가 예술에 관해 좋아하는 점은 그것이 뉘앙스 반사를위한 공간을 제공 할 수 있다는 것입니다. 기술의 상당 부분은 과대 광고로 가득 차 있기 때문에 예술가가 선과 악과 추한 것에 렌즈를 제공하면 좋을 것입니다. 우리가 새로운 것을 발견하게 된 것을 테크놀로지라고 부르 자면 오히려 낡은 것이고 오래된 감각과 오래된 감각을 모두 즐길 수 있기를 바랍니다.

CT: 산업을 변화시키는 기술 예술은 어떻게 보입니까?

NT: 90 년대 후반과 2000 년대 초반에 웹 아트와 테크 아트에 대한 많은 열정이 있었음을 기억하고 있습니다. 예술 세계는 기술과 경애하는 관계가 있습니다. 가상 현실과 같은 기술 혁신은 예술가들에게 새로운 분야가 될 수 있지만, 이러한 시도는 훨씬 덜 흥미로운 일을하는 더 큰 기업 구조로 빠르게 흡수됩니다. 즉, 예술가들은 새로운 장난감을 즐기고 있다고 말했다.

2018 년 시애틀 아트 페어는 CenturyLink Field Event Center에서 8 월 2 일부터 8 월 5 일까지 개최됩니다. 박람회 티켓은 여기에서 구입할 수 있습니다.